《使徒行者2》电影感悟_《使徒行者2谍影行动》观后感【五篇】

　　《使徒行者2：谍影行动》是一部很典型、却又有些不一样的华语警匪片，但当看到电影中，缅甸街头大战，反派把枪榴弹打出导弹的效果时，粉丝们一定会心领神会，这就是港片，无疑了。只不过，当我们发现结尾枪战戏中，从昔日飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛，就会明白这是港式警匪片的升格。关于2019观看电影《使徒行者2·谍影行动》的影评以及观后感，小编准备了以下文章内容，希望对你有所帮助。

　　《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【1】

　　《使徒行者2》用交叉回忆的方式讲故事，难以忘记片末，两兄弟哭泣对视的炽热眼神。张家辉饰演的警察程滔，为保护古天乐饰演的同事兼兄弟井进贤，开车挡住横冲直撞的牛，车被牛角撞出一个洞，程滔的血从受损的车洞中渗出。这对幼时意外失散的兄弟，经历30年的分隔，兄弟情却依然义薄云天。

　　井进贤在恐怖组织残酷淬炼中痛苦成长，而程滔始终忘不了其儿时为救自己、而被挟持成为童兵训练营一员的凄惨命运，他们生死与共、与杀手战斗到最后一刻。两人即使身怀重伤、血肉模糊，依旧哭着相拥：“做兄弟，这辈子还不完，下辈子……”从克制到爆发，出人意料却在情理之中的兄弟情，引起观众的情感共鸣。

　　电影以富有张力的视听语言，再现了枪林弹雨的交易现场。交易现场是两兄弟矛盾的起点，也是井进贤逐步悔悟，最终与兄弟、战友程滔并肩作战的终点。影片最为动人的是挽救香港市民前赴后继、无畏牺牲的战友情和家国情，更是警匪斗争中血脉相连的兄弟手足情。

　　该片的IP源于同名电视剧的口碑积累，2014年TVB警匪剧《使徒行者》在内地播放，创平台香港电视剧的历史最高纪录;2016年，电影《使徒行者》在内地获得票房6亿元;2017年，《使徒行者2》电视剧再度回归;直到最近上映的电影《使徒行者2》，让这个系列成为电视剧和电影交替播映的艺术形态。两部电影都是同样的班底，导演文伟鸿，编剧关皓月，出品方TVB，甚至连主角张家辉、古天乐、吴镇宇所扮演的三个警察老炮，也再度出现在同一台戏中，但不同的是和第一部毫无剧情关联的故事。

　　第一部的故事主线是找出警察安插在犯罪集团中的卧底，第二部则反其道而行之，前半段主线是找出警界内部的黑警，使得“猜卧底”游戏的悬疑和反转不再，而是很快揭晓出正邪对立方——井进贤正是黑警。这对兄弟身处不同阵营，却因跨国案件再次同仇敌忾，正如第一部的关键元素——警匪、兄弟和卧底，导演将香港的老套路组合在一起，全篇给兄弟情留足戏份贯穿始终，彰显两人患难与共的情感。

　　这样的警匪对峙叙事剧情并非新颖，魔方和硬盘成为关键线索，引发正邪交锋，嫁接在对抗恐怖组织的剧情架构上显得因袭守旧。没有斗智斗勇的猫抓老鼠游戏设置，看起来像是大爆炸场面戏和枪战戏结合的缉毒片。虽然场景调度横跨缅甸和西班牙，西班牙奔牛节的重头戏带来枪林弹雨的紧迫感和好莱坞谍战片的既视感，但却和《007：幽灵党》里墨西哥亡灵节的剧情如出一辙。

　　兄弟情虽是电影的点睛之笔，但同样是双刃剑，体现在吴镇宇饰演两位警察兄弟的师傅的戏份较少。另外，电影虽有谍战的创新，却不如《碟中谍》的剧情，专注诠释“兄弟情”而忽视细节，使得故事停留在表层中规中矩。井进贤迫于女儿被恐怖组织挟持，潜入警局当卧底，却没发挥作用。他为了卧底而卧底，看起来好使，逻辑却不合理。杀手Demon死前枪击兄弟两人的头部，中弹后两人居然还能活下来，采用二对一的警察战术控制Demon的双臂正对斗牛，似乎有意制造“最后一分钟营救”，却违背人类生理学常识，经不起推敲。

　　但可喜的是，该片首日票房就顺利破亿，将香港电影叙事中的英雄，情义，快意恩仇的标签处重塑。截止2019年8月8日，庄文强执导的《无双》票房高达12.73亿元;最高的当属邱礼涛执导的《扫毒2》12.94亿元，成为港片内地票房之首。但近来年关于“香港电影废了”的讨论甚嚣尘上，有些人记忆中的香港电影逐渐消失，那些江湖豪情、赌场风云、人间冷暖的类型片票房，渐渐趋于冷淡。

　　昔日香港电影的辉煌，和如今香港电影极少卖座形成对比。但江山代有才人出，新的导演在内地票房形成新的发展格局，所以说“废”的并非香港电影，而是那些悲观者。正如香港极端暴力行为的“废青”，暴力是无法解决问题的，只会加深破坏香港的社会秩序。

　　《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【2】

　　《使徒行者2：谍影行动》与第一部没有关系，两部电影各自独立，且新旧有别。而且两部电影，各自代表了香港警匪片的不同形态，说是新世纪警匪片，之所以“新”，自然有其独到之处。

　　香港警匪片就那些料，尤其是这样的纯爷们戏。兄弟情义、江湖恩怨、浴血警匪这些，一块砖头下去砸中十个片子有八个半是这种内容。前不久《扫毒2》是一部标准的港式电影，这部《使徒行者2》也是同样如此。

　　而且两部电影都有古天乐。。。

　　但不要以为同为警匪片，《扫毒2》与《使徒行者2》就是同样的类型，港片之所以创作力源源不断，就是因为擅长“看锅下菜”。相同的佐料，会调制出不同的菜品。

　　就拿本片来说，顶着“使徒行者”的名号绝不是浪得虚名，决定了故事特征和走向，那就是“追查卧底+情义两难”。

　　如果看过两部TVB剧集和第一部电影的观众就会了解，无论阵容和故事变成怎样，上述两条基本原则，是不会变的。

　　这是“使徒行者”这四个字的标志，也是香港警匪片、或者英雄片的一大特征。

　　《扫毒2》专注兄弟反目、双雄对决，《使徒行者2》则是强调卧底身份和兄弟情怀，二者并不冲突。

　　但《扫毒2》与《使徒行者2》同作为新世纪的港片，也是有共同点的。就拿本片来说，在张家辉与古天乐身上，我们很难在其中看到昔日周润发或者张国荣的影子，电影从故事到角色塑造，英雄依旧，但他们不再浪漫化。

　　这是新世纪在《无间道》之后，在“皆尽过火皆是癫狂”的港片没落之后，香港警匪片的全新形态。说白了，一方面与时俱进，符合新时代审美;另一方面则是在港片尸位素餐的今日，不再压榨昔日港片的剩余价值，而是寻找新的出路。

　　很明显，《使徒行者2》中张家辉、古天乐乃至吴镇宇，都称得上英雄角色，但对比于昔日《英雄本色》《龙虎风云》等片，江湖不再浪漫，这些依旧打打杀杀的电影，不再追求大英雄的风光表面，更加关注小人物的一举一动。

　　《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【3】

　　在看《使徒行者2》之前，其实我的预期并不高。今年的几部港片《反贪风暴4》《追龙2》《扫毒2》质量都比较平庸，基本陷入到了靠观众熟悉的港星来撑场子、模式化的枪战爆破追车来作为大场面的尴尬境地，流水的故事，铁打的古仔就是最好的例证。

　　但《使徒行者2》的节奏和角色设计却令我有些意外，文伟鸿虽是电视剧导演出身，但是他很懂得观众希望在电影中看到什么，几乎没有设置闲笔，很快切入到了正题，而坚持去缅甸和西班牙实景拍摄更是展现了足够的魄力。

　　其实从这部可以看出，导演已经拓宽了《使徒行者》IP的概念，它不仅仅是原版TVB剧衍生的影视作品，而是要成为属于中国的卧底特工系列，从这个角度来说导演的野心很大。能否实现尚且不谈，能有这种想法，没有在原剧故事上吃老本就是一种突破。

　　事实上这部完成度也还不错，三雄会性格各有千秋，张家辉和古天乐今年银幕作品都挺多，但这部当中的人物性格和角色复杂度呈现都是最好的。结尾的飞车戏与奔牛节结合很壮观，确实花了心思，开放式结局也带给了观众一定的想象空间。

　　我个人最喜欢吴镇宇这条线，对于兄弟情的诠释很单纯，也找到了传统港片的感觉——对兄弟就是要全身心地信任，有信也有义，但是由于篇幅问题，没有更深入地展开，有些遗憾。

　　这里就要说到影片的篇幅问题，在影片结构上，文伟鸿的掌控力还是有些生涩，他可能还是以电视剧的创作方式切入，毕竟电视剧有几十集的时间来慢慢讲，电影中很多值得进一步挖掘的人物故事没有时间讲述，也难怪会有观众觉得影片一些配角人物的设计有漏洞。

　　比如影片中的两位反派，请到黄志忠这样的老戏骨来演大BOSS，是非常正确的选择，寥寥几笔就将这个人物的狠辣和丧心病狂诠释出来，但实在没有太多的空间展现，只能沦为比较流程化的反派形象。

　　令我惊喜的是张亦驰饰演的杀手Demon，如果不是电影结束后看到演员表中出现这个名字，我绝对想不到这个角色是他演的。最早对他留下印象是在春节档的《流浪地球》，他在里面饰演高级码农李一一这个角色，没想到这部当中就变成了冷血杀手。

　　刚看到Demon，第一感觉就是这个杀手怎么一直在冷笑啊，演员是不是演的太刻意与生硬了?但越看到后面，随着故事局势的变化，每当他出现的时候，身上就会感到一丝寒意，那层笑容背后的阴森意味也更浓重。

　　尤其是在最后，张家辉和古天乐二位要联手对战他，即使知道任务失败，即将面临死亡，他仍旧不改微笑，在眼中只有杀戮与血腥，他已经被完全驯化为一台杀人机器，而这样纯暗黑向的设定，在港片中其实并不多见。

　　我看到有友邻说张亦驰的表现可以与《蝙蝠侠》中的小丑一较高下，这有点类比的太高，应该更像《老无所依》中的杀手安东，每次动手都面无表情，受伤时毫不慌乱，完全看不出任何情绪上的波动。

　　Demon这个反派角色，张亦驰诠释的算是不错，毕竟这样一个看上去毫无来由出现，完全以阴云形象笼罩在影片中的人物，想让人接受确实不是一件容易的事情。他的表现给人讨论和想象的空间，作为功能式人物，已经尽到了自己的职责。而这样一个不讨喜，一定会被骂的反派角色，张亦驰敢于挑战，着实是种勇气。

　　在影片首映礼现场，导演提出关于杀手Demon的设定，因为篇幅有限，所以交代的不清楚。但依照剧情来推断，Demon和古天乐有相似的命运，都是自小进入恐怖组织，但他的遭遇和经历更加悲惨，才变成只会冷笑，杀人不眨眼的“冷血动物”。

　　如果深入剖析这个人物，Demon完全可以单独摘出来做一个外传了。同样是杀手，相比之下，古天乐饰演的井进贤有兄弟、有家人、有师傅，但他什么都没有，只有自己作为保护伞的笑容和手中的枪，更增添了人物的悲剧属性。

　　可惜没拍出来就是没拍出来，这是《使徒行者2》的漏洞，也是电影的遗憾，如果还会有第三部的话，相信导演可以更好地拿捏影片人物篇幅上的取舍问题，将影片的人物塑造得更加丰满。

　　人们常说“港片已死”，今年接连几部高票房的港片出现证明港片虽然模式化严重，但想消亡还没有那么容易，从《使徒行者2》中可以看到香港老戏骨的敬业，内地年轻演员的努力，还有导演的野心与魄力，相信未来还能看到更多优质的港片。

　　《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【4】

　　提起香港警匪片，不少观众的脑海中都会有几张绕不过去的面孔——张家辉、古天乐、 刘青云、任达华、吴镇宇。仿佛有他们在，就是港片。

　　昨日上映的《使徒行者2：谍影行动》，同样凑齐了张家辉、古天乐、吴镇宇这么一套“铁三角”。作为来自上一部中的经典阵容、香港警匪片的中流砥柱，三人合作多年，对于兄弟情的处理早已熟稔、深刻，戏里戏外皆是如此。而这也不禁让我追忆起了之前狂追老港片看时的感觉。

　　可以说，《使徒行者2》是一部非常典型的，同时又带有突破和新意的香港警匪片。在片中，你能看到警匪片中常见的元素和情怀，同时又能看到此类电影在如今所产生的一些新的转向。

　　《使徒行者2》仍选择了系列IP的“卧底题材”，故事始于一场童年伙伴的失散，30年后，双方在同一警署中工作，背地中的身份却已是分道扬镳、处于不同阵营(在此就不过多剧透了)。电影从前半段的“找卧底”，到后半段的“找兄弟”，增强了这种身份反差所带来的阴差阳错的宿命感。

　　张家辉饰演的程滔、古天乐饰演的井进贤、吴镇宇饰演的叶志帆，三个人虽是同事，但各自背景却都有所不同。他们之间敌友难分的、复杂而又深刻的感情线，几乎构成了电影的最大亮点。

　　张家辉、古天乐、吴镇宇三人飙戏，从信任到怀疑、从隐忍到反转，每个人的情感张力都维持地稳当出彩。

　　这次《使徒行者2》选择将重心完全聚焦于男性的情谊。某种意义上，电影中几个人物的关系深化自香港悬疑电影系统的基础谱系，有着《龙虎风云》、《无间道》、《喋血街头》的影子。

　　编导有意致敬传统港片的人物关系设置，同样是正邪对立、手足反目、改邪归正的经典元素，同时又拍出了每个角色的立足点。此外，编剧也埋设了许多暗示人物背景、推进悬疑节奏的细节，包括人物暗中的行为动机、复杂的枪械设备、摩斯电码……就是这些细节上的处理，让影片的反转中暗带玄机，每次闪回都能挖掘出新的信息量。

　　可以发现，从剧集到电影，《使徒行者》系列一直都有着一些巧思，这让它们不仅仅是爽片而已，还需要观众们发现每个藏在片中的细节。

　　如果说卧底、兄弟情、反转，这些是《无间道》以来的“卧底题材”港片所必然会包囊的元素，那么《使徒行者2》有所不同的地方还在于场面之大。

　　可以发现，无论是《扫毒2》中的“地铁大战”，还是《使徒行者2》中的斗牛节高潮，暑期档的这两部电影不约而同地选择了在枪战奇观上的打造——让枪战不止于枪战。

　　吴镇宇在片中开的那句“真把自己当汤姆·克鲁斯?”的玩笑话，实则暗含了编导的野心，要把这个系列往好莱坞动作片的庞大格局去进行转向。

　　电影中，大量跨国转场、枪战动作戏，以及最终场面宏大的斗牛节，都是走出了传统的香港战场，进入到更加国际化的景观与视野中。在缅甸、西班牙取景拍摄，让这部电影给观众带来了与以往看《使徒行者》的港剧时所截然不同的观看感受。

　　与此同时，《使徒行者2》中还有一个角色同样值得被注意，那就是张亦驰饰演的反派Demon。他把这个人物演绎得阴邪味十足，即便不是幕后BOSS，但给人带来的印象却要更为深刻。

　　他被设定为全片中打斗身手最好的反派杀手角色，从香港菜市场一路杀到西班牙斗牛节街头，构成了“铁三角”最大的威胁。

　　而更令人悚然的是，无论是何场面，他都带着标志性的歪嘴的冷笑和发狠的眼神，分外诡异，仿佛对暴力上瘾。这让我想到了《发条橙》中的Alex、《蝙蝠侠》系列中的小丑这些经典的银幕形象。他们同样在执行各类行动时，脸上会挂着夸张的笑，眼神渗着令人心悸的邪意。

　　如果说“铁三角”张家辉、古天乐、吴镇宇三人给我的感觉是出演得游刃有余、娴熟自如，那么张亦驰出演的这个今年港片中最“嗜血”、最“变态”的角色，则算是带来了一些额外惊喜。

　　要不是散场后出于好奇心查影人页，我根本不会认出这是张亦驰。这真是他从影目前为止最颠覆、反差最大的一次表演。

　　上次在大银幕看到他，还是《流浪地球》里那个超高智商、理性而又幽默的“科学家怪咖”李一一。辨识度超高，演技台词也都挺可爱、挺自然的。再查下去，发现他还曾经是《火锅英雄》里那个身上有一股子狂拽气的暴力劫匪“沙僧”。

　　只能说，并不是我脸盲，而是张亦驰每次出演的角色跨度都不小，让人一时之间难以分清。像他这样敢于不断换戏路、尝试不同角色的年轻演员，之后还会开拓什么新的戏路，还是挺让人期待的。

　　总体看来，《使徒行者2》是今年目前为止我较为满意的一部香港警匪片。它在完成度、可看性上都要强于《追龙2》、《扫毒2》和《反贪风暴4》(这在豆瓣评分上也同样得以体现)，是部值得观看的电影。

　　如今，影迷们经常提起一个词叫“港片已死”。我倒觉得，自《无双》后，香港警匪片在内地的票房天花板突破了10亿，而且未来还有着更大提升的可能。《使徒行者2》是当下一个不错的例子，它在既有类型模板中做出一些与以往不同的改变与尝试，从而产生出更多的类型面向。也许，香港警匪片会迎来一波“回魂”后的春天，不妨拭目以待。

　　《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【5】

　　创新对于港片来说，可能是永远的进行时。《使徒行者》的IP尤为如此。站在邵氏、TVB以及超人气口碑的战绩之上，这部续集带来的压力可想而知。

　　整体来说，导演文伟鸿的创新是令人满意的。看得出来，导演的目光放的更远，格局设定更宏大，跳出了传统港片的传统模式。续集着重“谍”字，故事从前传的菲律宾，转战香港，交火缅甸，终结与西班牙，很明显是在对标更加国际化的《碟中谍》、《伯恩》系列。

　　《使徒行者2》主打兄弟情，三位影帝吴镇宇、张家辉、古天乐同场飙戏，导演看来自信满满，连感情线都没安排。这三位“银河映象”时期被杜琪峰残酷调教的演员绝对是影片的质量担当。吴镇宇和张家辉的对手戏已经多年不见，心头好当然是十几年前的《放·逐》。此次挑战师徒关系，二人默契度不减当年，虽然吴镇宇的皱纹有点让人感慨。张家辉更是多变，以高深演技掩盖真实身份，不到谜底揭晓真的看不透。古天乐，对，又是他。今年的《追龙2》、《扫毒2》再到《使徒行者2》，古仔简直变身港片黄金时期的“劳模”刘德华。此次古仔的角色难度不小，常常处于精神崩溃的边缘，在正与邪之间被撕扯。三人谈判那场戏，师徒的旧情、背叛的怨气、弥漫着的猜疑把影片推向了第一个高潮，是近年来港片中“兄弟情”的最佳演绎。过命的交情，为兄弟挡的枪，同为沦落人的惺惺相惜贯穿全片，。

　　演职表看到动作导演钱嘉乐，暗想动作戏差不了。缅甸闹市区的爆裂开打，为整部影片设定了高起点的期待。杀机四伏，最冒险的场面则切换至西班牙奔牛节，大硬派动作戏倾力献上。不用在惊叹于阿汤哥《谍6》的搏命特技了，“渣渣辉”带来华人份动作诚意。尤其要提到导演设定要让动作戏发生在奔牛节上，白色为主色调的服装衬托喷射的血色，预设期待让之后牛的出现助力男主制敌，铺垫其合理性。

　　值得一提的是影片中小道具的使用非常巧妙，魔方不仅承载了童年记忆，还在关键时刻发挥了暗语的功能;卡通手表的前后呼应也别出心裁，将兄弟之间化不开的情感再次升华。

　　《使徒行者2》并没有延续第一部的故事，可以说是很大的挑战。还好这种尝试是成功的。IP的改编正是如此，有时需要先清零，才能走得更远，做得更出色。《扫毒2》在前打了个样儿，《使徒行者2》完美完成接棒。