2019电影《使徒行者2·谍影行动》感悟以及感想【五篇】

时间:2022-09-28 14:30:16 | 来源:作文库

  《使徒行者2:谍影行动》是一部很典型、却又有些不一样的华语警匪片,但当看到电影中,缅甸街头大战,反派把枪榴弹打出导弹的效果时,粉丝们一定会心领神会,这就是港片,无疑了。只不过,当我们发现结尾枪战戏中,从昔日飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛,就会明白这是港式警匪片的升格。关于2019观看电影《使徒行者2·谍影行动》的影评以及观后感,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。


  《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【1】

  《使徒行者2》作为七夕档的一个港片,影帝古天乐,张家辉,吴镇宇“铁三角”的搭档,在上映首日斩获了1.8亿的票房,4天狂揽3.3亿,也赢得了较好的口碑,很多的朋友甚至觉得这是“今年最好看的香港电影”。

  笔者感觉,这部电影和以往的电影相比,虽然故事情节方面还没有摆脱浓厚的“港风”,然而,在拍摄手法,后期制作以及情感元素方面还是有很大突破的,颇有吴宇森的暴力美学和好莱坞式的特工风格。

  中国式的“盾兵”

  熟悉漫威MCU宇宙的都知道,里面除了让人叹为观止的特效风格之外,还有浓浓的情感渲染。比如故事中的很多CP:“盾铁CP”“盾兵CP”等,或是兄弟,或是朋友,或是情侣,而最让观众津津乐道的无疑是美国队长和冬兵巴基这一对“跨世纪的好友”。

  在美国队长史蒂夫的心中,他的信仰是“自由和巴基”,他将巴基视为自己这个世界上最重要的人,胜过凯特;

  而巴基也是这个世界上最了解他的人,这一对从小长大的兄弟是《复仇者联盟》系列中非常出彩的一对CP设置。两人从小就是好朋友,但是命运却是截然不同的,二战时期他与美国队长多次出生入死对抗红骷髅,美国队长成为了“手不沾血”式的阳光英雄。

  而巴基在某次执行任务期间,巴基却被苏联人救活接受洗脑特训成为刺客冬兵,用一只机械臂代替了他残缺不全的左臂。他被操纵攻击,和美国队长展开生死搏击。

  在《使徒行者2》中,你可能会发现,这里面的情节设置有点类似于好莱坞的《碟中谍》,也非常像“盾兵组合”。

  影片和第一部并无关联,只是延续了“找卧底”的主题。

  故事发生在1987年,在菲律宾的一所孤儿院里,有两个魔方天才,阿Dee和奀仔,他们一起长大,情同兄弟。有一天两个天才儿童出去放风筝的时候,Dee遭到坏人的劫持,奀仔为了救自己的同伴,不幸被坏人虏走。

  30年后,两位兄弟再次见面,已经身处不同阵营,一个成为警察系统中的高层,一位以特工的身份潜伏到了警局高层深处。

  张家辉和古天乐在影片中相互怀疑,各自试探,剧情却一再反转。而能够让他们找到30年前同伴的只有他们唯一的情感链接——魔方。

  只有程滔(张家辉饰)能够看得懂阿井(古天乐饰)给他递的“暗号”;也只有阿井才能够理解自己30年的朋友;

  香港警匪风格+异域情调

  白鸽的心灵独白:表示还算你有良心看出了我的演技!

  在中国香港,吴宇森如同西方的昆汀·塔伦蒂诺,他的电影总是充满了极致地暴力和令人血脉喷张的美学风格,他曾经自嘲“白鸽是和自己合作最多的演员”,可见吴宇森导演对于白鸽的衷爱了。

  在《使徒行者》中,笔者最喜欢的一场戏就是在缅甸一条主干道大街上的枪战戏,两个兄弟未言明,有相互试探的戏份,似曾相识而又距离甚远。

  然而面对生死,两人却毫不犹豫的为对方挡在前面。在战火硝烟中,用自己的胸膛保护着对方的后背。在这组画面中,张家辉穿着白衬衫,牛仔裤;古天乐穿着深蓝色的衬衣,白裤子,戴着托尼·史塔克的同款智能眼镜,映着缅甸的金塔晚霞和张家辉背对背作战,无数的白鸽飞到他们的肩上,很有好莱坞特工式的风格。

  这一幕也颇有一种吴宇森风格导演的美学,却比他的风格更加绚丽。包括电影开端的黄紫色盆地美景;包括张家辉拿起双枪的时刻,也是对于吴宇森式电影的致敬。

  一直以来,香港的电影受制于创作场景和经费的限制,取景方面略显单薄,但是《使徒行者2》走出了这个桎梏,将香港浓浓的警匪特工风格融入到了具有异域情调的东南亚和欧洲的场景中,打破了以往的常规。

  古天乐张家辉:“隐忍”的兄弟情

  “孤独的人,在回忆里入座 ;沿途漂泊,像故事的段落;某一句誓言,被时光藏匿了多年后凝结成琥珀 ...... ”

  在香港片中,有很多电影创作过“兄弟情”的主题,比如《英雄本色》,着重渲染了兄弟情谊;然而,《使徒行者2》中国的兄弟情谊却让观众多了一份“隐忍”的痛。比如古天乐饰演的阿井,外表精明能干,内心却承受着关于家庭和信仰之间的纠结,忍受着一般人难以诉说的痛。为了家人,为了女儿,只能去做-的“枪”,这对本质上善良真诚的性情中人来说是一种煎熬和考验;他为了女儿,不得不一次次放下自尽的手枪,继续妥协和隐忍,见了自己30年的兄弟也不敢相认;

  而张家辉呢,他对自己昔日的兄弟更多的是一种默契,他说:

  “30年了,我能为你做的,只有这些了!”

  除了心碎,更多的是遗憾和不舍,阿井为了救他承受了30年的威胁和痛苦,而自己最终临死前才能够说出这一段话。

  “这30年,你是怎么熬过来的?”

  “要不是你救我,那么被抓去的人,就会是我,你为了我承受了多少?”

  ......

  在听到这段话的时候,相信很多的观众都流泪了。

  影片中两个兄弟一“黑”一“白”,流着血,含着泪,相互诉衷肠。似乎想在自己还有一口气的时候将自己30年的隐忍全部说出来,但是此时除了泪目之外却没有了太多的言语。

  在影片上映之前,导演说他们要塑造的是一对兄弟的“蓝色生死恋”。而笔者的感觉,这一对兄弟是超越爱情,超越时空,超越生死的,如果只用“爱情”形容,反而会降低整体影片的格调。

  做兄弟,在心中

  值得一提的是,这部电影中,古天乐先生不仅是领衔主演之一,他的公司“天下一”还是本片的出品方和后期的制作方,而这一对影帝的演技真的爆棚。

  在以往古仔的作品中,除了《杀破狼·贪狼》和《追龙2》之外,很少见到他的哭戏,而这一次,对于他来说,是一次很外露的发挥。没有像《贪狼》中那样的撕心裂肺的哭,也没有像《追龙2》中那样彻底放松式的“哭”,这次他是真正的发自内心的伤心和感动,对于兄弟的不舍,对于30年隐忍的总爆发;

  而张家辉也不会亏是“皱纹里都是戏”的影帝,在流泪的一瞬间,他的脸,他的眼睛都在颤抖。

  这一对未完成的兄弟情,

  只能在优美的插曲《如约》中娓娓道来:

  “时光好似列车,我们都是旅客,最美不过,同行过...... ”做兄弟,在心中!

  《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【2】

  《使徒行者2》上映的这段时间,可以说是差评较多,很多人都会说这部影片对于人物塑造的程度不够,用一种很无趣的方式,拖沓的把第一部的故事又重新叙述了一遍等等。不过我想说的是,每一部电影都会有自己的劣势和不足,但我们也需要看到每一部电影的闪光点不是嘛。

  其实一开始对《使徒行者2》的热情其实并不大,因为最近这几年的港片说句实话有一点平平无奇,不管是在故事的情节设定,还是在打斗场面,制作的质量上都比较平庸一点。但是通过观看完这部影片之后,我有了一些眼前一亮的感觉。

  首先就是这部电影的“三雄会师”,这三位主演想必经常观看港片的大家一定会非常熟悉了!都是影帝级别的演员在一部剧里搭档演出,多少就会给人一种直击心灵的冲击感!在这部剧中,他们三人的演出也可以说非常到位,不论是对人物性格的诠释,还是兄弟情的演绎都非常深入。让我感觉到了属于港片的那种对兄弟的信任,那种有情有义的情感。

  其次就是导演对于这部影片的认真程度。《使徒行者2》这部影片的节奏和对角色的设计真的非常用心,导演非常懂得观众们想看到的是什么,再加上演员都是实力派,自然可以诠释好每一个人物和剧情的特点。节奏把控的也是恰到好吃,剧情的切入时机也不错。最用心的一点还是去缅甸和西班牙拍摄,毕竟有些时候这样的场景其实是可以通过模拟或者后期制作来实现的,但是导演对于实地场景的坚持还是看出了他对这部影片的良苦用心。

  总的来说虽然《使徒行者2》上映之后观众们还是有点失望的态度,不过拍摄电影的过程和心酸又有多少人了解呢。大家不要一味地只关注这部电影哪里拍的不好,多去看到每部电影他们的亮点才是最重要的地方。实力派演员的敬业努力,完美诠释,导演对于影片的坚持与良苦用心,这都是我们需要看到的闪光点!虽然可能有不完美的地方,但是我们也要一直给他们信心与希望,这样的鼓励才会催人上进,拍摄出更好更完美的影片!

  《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【3】

  在看《使徒行者2》之前,其实我的预期并不高。今年的几部港片《反贪风暴4》《追龙2》《扫毒2》质量都比较平庸,基本陷入到了靠观众熟悉的港星来撑场子、模式化的枪战爆破追车来作为大场面的尴尬境地,流水的故事,铁打的古仔就是最好的例证。

  但《使徒行者2》的节奏和角色设计却令我有些意外,文伟鸿虽是电视剧导演出身,但是他很懂得观众希望在电影中看到什么,几乎没有设置闲笔,很快切入到了正题,而坚持去缅甸和西班牙实景拍摄更是展现了足够的魄力。

  其实从这部可以看出,导演已经拓宽了《使徒行者》IP的概念,它不仅仅是原版TVB剧衍生的影视作品,而是要成为属于中国的卧底特工系列,从这个角度来说导演的野心很大。能否实现尚且不谈,能有这种想法,没有在原剧故事上吃老本就是一种突破。

  事实上这部完成度也还不错,三雄会性格各有千秋,张家辉和古天乐今年银幕作品都挺多,但这部当中的人物性格和角色复杂度呈现都是最好的。结尾的飞车戏与奔牛节结合很壮观,确实花了心思,开放式结局也带给了观众一定的想象空间。

  我个人最喜欢吴镇宇这条线,对于兄弟情的诠释很单纯,也找到了传统港片的感觉——对兄弟就是要全身心地信任,有信也有义,但是由于篇幅问题,没有更深入地展开,有些遗憾。

  这里就要说到影片的篇幅问题,在影片结构上,文伟鸿的掌控力还是有些生涩,他可能还是以电视剧的创作方式切入,毕竟电视剧有几十集的时间来慢慢讲,电影中很多值得进一步挖掘的人物故事没有时间讲述,也难怪会有观众觉得影片一些配角人物的设计有漏洞。

  比如影片中的两位反派,请到黄志忠这样的老戏骨来演大BOSS,是非常正确的选择,寥寥几笔就将这个人物的狠辣和丧心病狂诠释出来,但实在没有太多的空间展现,只能沦为比较流程化的反派形象。

  令我惊喜的是张亦驰饰演的杀手Demon,如果不是电影结束后看到演员表中出现这个名字,我绝对想不到这个角色是他演的。最早对他留下印象是在春节档的《流浪地球》,他在里面饰演高级码农李一一这个角色,没想到这部当中就变成了冷血杀手。

  刚看到Demon,第一感觉就是这个杀手怎么一直在冷笑啊,演员是不是演的太刻意与生硬了?但越看到后面,随着故事局势的变化,每当他出现的时候,身上就会感到一丝寒意,那层笑容背后的阴森意味也更浓重。

  尤其是在最后,张家辉和古天乐二位要联手对战他,即使知道任务失败,即将面临死亡,他仍旧不改微笑,在眼中只有杀戮与血腥,他已经被完全驯化为一台杀人机器,而这样纯暗黑向的设定,在港片中其实并不多见。

  我看到有友邻说张亦驰的表现可以与《蝙蝠侠》中的小丑一较高下,这有点类比的太高,应该更像《老无所依》中的杀手安东,每次动手都面无表情,受伤时毫不慌乱,完全看不出任何情绪上的波动。

  Demon这个反派角色,张亦驰诠释的算是不错,毕竟这样一个看上去毫无来由出现,完全以阴云形象笼罩在影片中的人物,想让人接受确实不是一件容易的事情。他的表现给人讨论和想象的空间,作为功能式人物,已经尽到了自己的职责。而这样一个不讨喜,一定会被骂的反派角色,张亦驰敢于挑战,着实是种勇气。

  在影片首映礼现场,导演提出关于杀手Demon的设定,因为篇幅有限,所以交代的不清楚。但依照剧情来推断,Demon和古天乐有相似的命运,都是自小进入恐怖组织,但他的遭遇和经历更加悲惨,才变成只会冷笑,杀人不眨眼的“冷血动物”。

  如果深入剖析这个人物,Demon完全可以单独摘出来做一个外传了。同样是杀手,相比之下,古天乐饰演的井进贤有兄弟、有家人、有师傅,但他什么都没有,只有自己作为保护伞的笑容和手中的枪,更增添了人物的悲剧属性。

  可惜没拍出来就是没拍出来,这是《使徒行者2》的漏洞,也是电影的遗憾,如果还会有第三部的话,相信导演可以更好地拿捏影片人物篇幅上的取舍问题,将影片的人物塑造得更加丰满。

  人们常说“港片已死”,今年接连几部高票房的港片出现证明港片虽然模式化严重,但想消亡还没有那么容易,从《使徒行者2》中可以看到香港老戏骨的敬业,内地年轻演员的努力,还有导演的野心与魄力,相信未来还能看到更多优质的港片。

  《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【4】

  提起香港警匪片,不少观众的脑海中都会有几张绕不过去的面孔——张家辉、古天乐、 刘青云、任达华、吴镇宇。仿佛有他们在,就是港片。

  昨日上映的《使徒行者2:谍影行动》,同样凑齐了张家辉、古天乐、吴镇宇这么一套“铁三角”。作为来自上一部中的经典阵容、香港警匪片的中流砥柱,三人合作多年,对于兄弟情的处理早已熟稔、深刻,戏里戏外皆是如此。而这也不禁让我追忆起了之前狂追老港片看时的感觉。

  可以说,《使徒行者2》是一部非常典型的,同时又带有突破和新意的香港警匪片。在片中,你能看到警匪片中常见的元素和情怀,同时又能看到此类电影在如今所产生的一些新的转向。

  《使徒行者2》仍选择了系列IP的“卧底题材”,故事始于一场童年伙伴的失散,30年后,双方在同一警署中工作,背地中的身份却已是分道扬镳、处于不同阵营(在此就不过多剧透了)。电影从前半段的“找卧底”,到后半段的“找兄弟”,增强了这种身份反差所带来的阴差阳错的宿命感。

  张家辉饰演的程滔、古天乐饰演的井进贤、吴镇宇饰演的叶志帆,三个人虽是同事,但各自背景却都有所不同。他们之间敌友难分的、复杂而又深刻的感情线,几乎构成了电影的最大亮点。

  张家辉、古天乐、吴镇宇三人飙戏,从信任到怀疑、从隐忍到反转,每个人的情感张力都维持地稳当出彩。

  这次《使徒行者2》选择将重心完全聚焦于男性的情谊。某种意义上,电影中几个人物的关系深化自香港悬疑电影系统的基础谱系,有着《龙虎风云》、《无间道》、《喋血街头》的影子。

  编导有意致敬传统港片的人物关系设置,同样是正邪对立、手足反目、改邪归正的经典元素,同时又拍出了每个角色的立足点。此外,编剧也埋设了许多暗示人物背景、推进悬疑节奏的细节,包括人物暗中的行为动机、复杂的枪械设备、摩斯电码……就是这些细节上的处理,让影片的反转中暗带玄机,每次闪回都能挖掘出新的信息量。

  可以发现,从剧集到电影,《使徒行者》系列一直都有着一些巧思,这让它们不仅仅是爽片而已,还需要观众们发现每个藏在片中的细节。

  如果说卧底、兄弟情、反转,这些是《无间道》以来的“卧底题材”港片所必然会包囊的元素,那么《使徒行者2》有所不同的地方还在于场面之大。

  可以发现,无论是《扫毒2》中的“地铁大战”,还是《使徒行者2》中的斗牛节高潮,暑期档的这两部电影不约而同地选择了在枪战奇观上的打造——让枪战不止于枪战。

  吴镇宇在片中开的那句“真把自己当汤姆·克鲁斯?”的玩笑话,实则暗含了编导的野心,要把这个系列往好莱坞动作片的庞大格局去进行转向。

  电影中,大量跨国转场、枪战动作戏,以及最终场面宏大的斗牛节,都是走出了传统的香港战场,进入到更加国际化的景观与视野中。在缅甸、西班牙取景拍摄,让这部电影给观众带来了与以往看《使徒行者》的港剧时所截然不同的观看感受。

  与此同时,《使徒行者2》中还有一个角色同样值得被注意,那就是张亦驰饰演的反派Demon。他把这个人物演绎得阴邪味十足,即便不是幕后BOSS,但给人带来的印象却要更为深刻。

  他被设定为全片中打斗身手最好的反派杀手角色,从香港菜市场一路杀到西班牙斗牛节街头,构成了“铁三角”最大的威胁。

  而更令人悚然的是,无论是何场面,他都带着标志性的歪嘴的冷笑和发狠的眼神,分外诡异,仿佛对暴力上瘾。这让我想到了《发条橙》中的Alex、《蝙蝠侠》系列中的小丑这些经典的银幕形象。他们同样在执行各类行动时,脸上会挂着夸张的笑,眼神渗着令人心悸的邪意。

  如果说“铁三角”张家辉、古天乐、吴镇宇三人给我的感觉是出演得游刃有余、娴熟自如,那么张亦驰出演的这个今年港片中最“嗜血”、最“变态”的角色,则算是带来了一些额外惊喜。

  要不是散场后出于好奇心查影人页,我根本不会认出这是张亦驰。这真是他从影目前为止最颠覆、反差最大的一次表演。

  上次在大银幕看到他,还是《流浪地球》里那个超高智商、理性而又幽默的“科学家怪咖”李一一。辨识度超高,演技台词也都挺可爱、挺自然的。再查下去,发现他还曾经是《火锅英雄》里那个身上有一股子狂拽气的暴力劫匪“沙僧”。

  只能说,并不是我脸盲,而是张亦驰每次出演的角色跨度都不小,让人一时之间难以分清。像他这样敢于不断换戏路、尝试不同角色的年轻演员,之后还会开拓什么新的戏路,还是挺让人期待的。

  总体看来,《使徒行者2》是今年目前为止我较为满意的一部香港警匪片。它在完成度、可看性上都要强于《追龙2》、《扫毒2》和《反贪风暴4》(这在豆瓣评分上也同样得以体现),是部值得观看的电影。

  如今,影迷们经常提起一个词叫“港片已死”。我倒觉得,自《无双》后,香港警匪片在内地的票房天花板突破了10亿,而且未来还有着更大提升的可能。《使徒行者2》是当下一个不错的例子,它在既有类型模板中做出一些与以往不同的改变与尝试,从而产生出更多的类型面向。也许,香港警匪片会迎来一波“回魂”后的春天,不妨拭目以待。

  《使徒行者2·谍影行动》的影评观后感【5】

  创新对于港片来说,可能是永远的进行时。《使徒行者》的IP尤为如此。站在邵氏、TVB以及超人气口碑的战绩之上,这部续集带来的压力可想而知。

  整体来说,导演文伟鸿的创新是令人满意的。看得出来,导演的目光放的更远,格局设定更宏大,跳出了传统港片的传统模式。续集着重“谍”字,故事从前传的菲律宾,转战香港,交火缅甸,终结与西班牙,很明显是在对标更加国际化的《碟中谍》、《伯恩》系列。

  《使徒行者2》主打兄弟情,三位影帝吴镇宇、张家辉、古天乐同场飙戏,导演看来自信满满,连感情线都没安排。这三位“银河映象”时期被杜琪峰残酷调教的演员绝对是影片的质量担当。吴镇宇和张家辉的对手戏已经多年不见,心头好当然是十几年前的《放·逐》。此次挑战师徒关系,二人默契度不减当年,虽然吴镇宇的皱纹有点让人感慨。张家辉更是多变,以高深演技掩盖真实身份,不到谜底揭晓真的看不透。古天乐,对,又是他。今年的《追龙2》、《扫毒2》再到《使徒行者2》,古仔简直变身港片黄金时期的“劳模”刘德华。此次古仔的角色难度不小,常常处于精神崩溃的边缘,在正与邪之间被撕扯。三人谈判那场戏,师徒的旧情、背叛的怨气、弥漫着的猜疑把影片推向了第一个高潮,是近年来港片中“兄弟情”的最佳演绎。过命的交情,为兄弟挡的枪,同为沦落人的惺惺相惜贯穿全片,。

  演职表看到动作导演钱嘉乐,暗想动作戏差不了。缅甸闹市区的爆裂开打,为整部影片设定了高起点的期待。杀机四伏,恐怖分子以香港为要挟,最冒险的场面则切换至西班牙奔牛节,大硬派动作戏倾力献上。不用在惊叹于阿汤哥《谍6》的搏命特技了,“渣渣辉”带来华人份动作诚意。尤其要提到导演设定要让动作戏发生在奔牛节上,白色为主色调的服装衬托喷射的血色,预设期待让之后牛的出现助力男主制敌,铺垫其合理性。

  值得一提的是影片中小道具的使用非常巧妙,魔方不仅承载了童年记忆,还在关键时刻发挥了暗语的功能;卡通手表的前后呼应也别出心裁,将兄弟之间化不开的情感再次升华。

  《使徒行者2》并没有延续第一部的故事,可以说是很大的挑战。还好这种尝试是成功的。IP的改编正是如此,有时需要先清零,才能走得更远,做得更出色。《扫毒2》在前打了个样儿,《使徒行者2》完美完成接棒。